'Roxanne Roxanne' e altri 5 originali Netflix con voci femminili forti e uniche
'Roxanne Roxanne'
Netflix
I film biografici hip-hop sono un pilastro di Hollywood. Ma fino ad ora, il sottogenere ha ampiamente favorito i rapper maschili (N.W.A., Tupac, Biggie, Eminem) ed è stato raro trovare un film che cementasse con successo l'eredità di un'artista. Sundance ha colpito “; Roxanne Roxanne ”; cambia ciò, dando vita alla storia della sensazione anni '80 Lolita Shante Gooden, meglio conosciuta come Roxanne Shante, la prima artista femminile di successo commerciale dell'hip-hop.
Disponibile per lo streaming ora su Netflix, il film biografico offre un'autentica rappresentazione della talentuosa adolescente del Queens cresciuta verso la celebrità e gli inevitabili ostacoli che è costretta a superare lungo la strada. Con un'acclamata interpretazione da protagonista della nuova arrivata Chanté Adams (che è stata insignita del Sundance Special Jury Prize 2017 per Breakthrough Dramatic Performance), il film descrive in dettaglio il tempo in cui Shante vive nei progetti con sua madre e le sue tre sorelle e l'invito che cambia la vita da cui ha ricevuto un vicino al freestyle su una delle sue tracce. La canzone, chiamata “; Roxanne ’; s Revenge, ”; divenne virale negli anni '80, suonando alla radio ininterrottamente e lanciando la spunky, quattordicenne faccia impassibile all'istante hip-hop.
Diretto da Michael Larnell ed esecutivo prodotto dalla stessa Roxanne Shante, 'Roxanne Roxanne'. è una storia di origine stimolante su un perdente musicale, completa di battaglie rap e sequenze di concerti. Ma più di questo, il film è un tributo potenziante a una donna impressionante, che si unisce ai ranghi di alcuni dei nostri originali Netflix preferiti in cui dominano forti voci femminili.
“Mudbound” (2017) - Guarda su Netflix
Rachel Morrison ha fatto la storia agli Oscar di quest'anno come la prima nomination femminile nella categoria Miglior Cinematografia per il suo lavoro su 'Mudbound'. È un onore meritato: Morrison infonde al campo tentacolare e fangoso del film un senso di bramosia e futilità, e ognuno dei suoi scatti è grintoso e ipnotizzante. Combinalo con il regista Dee Rees ’; occhio senza compromessi e hai una storia che è al tempo stesso epica e intima, riccamente stilizzata e autenticamente cruda.
Mary J. Blige e Carey Mulligan brillano nel cast dell'ensemble, interpretando i loro ruoli materni con un equilibrio di tenerezza e rigore. Crescendo le loro famiglie nel Jim Crow South, queste donne possono vivere nel mondo di un uomo bianco, ma Rees si assicura di ritagliarsi spazio per i personaggi femminili '. proprie sensibilità, desideri e momenti di potere. Sebbene Rees sia stata derubata degli Oscar per la regia e il miglior film, il suo film è un modello di eccellenza per le donne sia davanti che dietro la macchina da presa, e i suoi premi di successo saranno sicuramente ricordati con frustrazione per gli anni a venire.
“Casting JonBenet” (2017) - Guarda su Netflix
Era uno dei misteri irrisolti più strani e più angoscianti degli anni '90: la regina di bellezza di sei anni JonBenet Ramsey fu trovata assassinata nel seminterrato del Colorado della sua famiglia con una lunga nota di riscatto scritta a mano. Nel suo documentario su Sundance, Kitty Green racconta il processo di casting degli attori per un rendering immaginario della storia, invitando una serie di attori professionisti e non professionisti a 'audizione'. per le parti di JonBenet e dei suoi genitori.
Gli attori leggono le righe e poi parlano liberamente delle loro teorie sull'enigmatico omicidio - alcuni ragionati, altri più inverosimili e cospiratori. Il risultato è una specie di analisi del caso post mortem che segna il confine tra finzione e saggistica, sfruttamento ed espressione, congetture e verità. Con un occhio attento e una profonda profondità di pensiero, Green è un talento da non sottovalutare e la sua visione e voce uniche non dovrebbero mancare.
Alias Grace (2017) - Guarda su Netflix
Margaret Atwood, il cui romanzo è Alias Grace. uscito nel 1996, ha visto abbastanza la rinascita nell'ultimo anno. E non c'è da stupirsi perché: le sue storie tese, guidate dalle donne, si adattano perfettamente al nostro clima culturale, e siamo fortunati ad avere Atwood come luce femminista guida in questo momento spartiacque per le donne di Hollywood e non solo. Dall'uscita di 'Alias Grace'. come miniserie in sei parti l'anno scorso, il pezzo del periodo psicologico del 1840 è stato lodato come un promemoria tempestivo e cauto di un'epoca in cui la repressione e il maltrattamento delle donne - specialmente quelli della classe operaia - erano la norma.
Adattato da Sarah Polley e diretto da Mary Harron, 'Alias Grace'. interpreta Sarah Gadon nel ruolo di Grace Marks, una domestica domestica immigrata ferita che potrebbe non aver ucciso il suo datore di lavoro e la sua padrona. 'Mi chiedo quanta rabbia sublimata debba aver portato con sé, questa bambina molestata in ogni angolo,' uno psichiatra riflette mentre lotta per svelare il ruolo di Grace nel crimine. Potrebbe essere una domestica del 19 ° secolo, ma Grace è sublime rabbia ”; ha senza dubbio risuonato anche con molte donne contemporanee.
“First They Killed My Father” (2017) - Guarda su Netflix
Angelina Jolie non è estranea ai film di guerra. Prima “; prima hanno ucciso mio padre ”; Jolie ha guidato l'acclamata storia di sopravvivenza della seconda guerra mondiale del 2014 & Unbroken, ”; e prima ancora il suo debutto alla regia nel 2011 'In the Land of the Blood and Honey'. esplorò l'arte e l'amore oltre i confini jugoslavi durante la guerra in Bosnia. Per la sua ultima aggiunta, Jolie porta il suo occhio esperto alla Cambogia della metà degli anni '70, dove segue una lotta di una ragazza per sopravvivere sotto il regime oppressivo dei Khmer Rossi.
Adattato dal ricordo straziante di Loung Ung, il film è presentato interamente dal punto di vista di Loung come un bambino di sette anni con gli occhi spalancati la cui famiglia viene strappata dalla loro casa metropolitana e costretta a un campo di lavoro rurale. Anche se il film non si allontana dagli orrori che Loung ha affrontato, Jolie resiste saggiamente al sentimentalismo della storia. Invece, Jolie descrive le prove di Loung con un occhio rivolto al suo coraggio e alla sua resilienza, senza mai perdere di vista lo spirito implacabile che ha permesso a Loung di sopravvivere.
“The Crown” (2016-2017) - Guarda su Netflix
Nessun elenco di narrazioni femminili forti sarebbe completo senza il prestigio storico drammatico di Peter Morgan 'The Crown', 'The Crown'. la celebre serie TV che racconta la vita e il regno della regina Elisabetta II. Accumulando un SAG consecutivo vince insieme a un Golden Globe per la Stagione 1, Claire Foy stupisce come la regale star del breakout dello show e il centro di gravità.
La prima stagione, che va dal 1947 al 1955, si concentra sull'imprevista assunzione del giovane sovrano del trono e della sua curva di apprendimento rocciosa come regina. Foy equilibra la forza d'animo di Elizabeth e la sua arguzia rapida con momenti più riconoscibili di indecisione e insicurezza - per non parlare di un talento reale per il tempismo dei fumetti. Mentre lo spettacolo si protrae, non c'è dubbio che Sua Maestà continuerà la sua corsa come un esempio di potere, sia come un monarca dignitoso che come voce femminile influente.